Intermède de la Finale 2026
06 Fév 2026
Chaque année, le Prix de Lausanne organise une série de performances lors de l’Intermède de la Finale, offrant à son public et son audience en ligne un moment de divertissement en attendant les résultats. C’est avec une grande joie que nous vous présentons le programme de l’Intermède pour cette édition 2026.
Cette année, nous avons le plaisir de recevoir comme invités Inès McIntosh et Shale Wagman, étoiles montantes du Ballet de l’Opéra de Paris. Ils danseront d’abord le pas de deux du ballet Les amants voilés et à la fin de l’Intermède, le Le Corsaire, pas de deux.
Les Amants Voilés, de Francesco Nappa, pas de deux
Musique de Henryk Szeryng et Charles Reiner
Le Corsaire, de Marius Petipa, pas de deux
Musique de Riccardo Drigo
Photo de Jack Devant
Afin de célébrer l’héritage d’August Bournonville et l’intégration de sa variation La Kermesse à Bruges (1851) au répertoire classique, le Prix de Lausanne a choisi de présenter cette œuvre lors de l’intermède. Elle sera interprétée par Silvia Selvini et Alban Lendorf, danseurs du Royal Danish Ballet, sous la direction d’Amy Watson, directrice du Royal Danish Ballet. À l’avenir, cette variation pourra être choisie et interprétée sur scène par les candidates et candidats.
La finale du Young Creation Award s’est tenue le mercredi 4 février lors de la Soirée Chorégraphique. Cinq finalistes ont présenté leurs variations contemporaines originales au public ainsi qu’au Jury du Prix de Lausanne.
Deux magnifiques variations ont été désignées lauréates, et nous sommes ravis de les présenter une seconde fois au public sur la scène du Théâtre de Beaulieu, lors de l’Intermède de la Finale.
- Ritual
Par Max Cowan (Irlande) – School of the Hamburg Ballet
Danseur : Quetzalcoatl Flores Cardeña
Musique : African Food Truck, Sahara Skyli - Tidal
Par Kyra Wentzlaff (États-Unis) – School of the Hamburg Ballet
Danseur : Paolo Leanza
Musique : Melting Glass, Eden Avery
Nous sommes ravis de mettre à l’honneur le Projet Chorégraphique des Écoles Partenaires en le présentant en première mondiale lors de l’Intermède de la Finale, sur la scène du Théâtre de Beaulieu.
Ce programme, à vocation éducative, offre à certains élèves de nos écoles partenaires l’opportunité de venir à Lausanne pour apprendre et interpréter une chorégraphie unique et sur mesure, créée par un ou une chorégraphe de renom.
Cette année, 27 jeunes danseuses et danseurs de nos écoles partenaires participent à cette collaboration unique et monteront en une semaine The Gathering, une création originale d’Edwaard Liang.
Titre
The Gathering
Équipe artistique
- Chorégraphe : Edwaard Liang
- Assistant chorégraphe : Giovanni Villalobos
- Musique : Oliver Davis
- Conception lumière : Jack Mehler
Danseurs et danseuses
UNCSA : Andrew McGee
Royal Conservatoire Dance the Hague : Anna Invernizzi
New Zealand School of Dance : Annabel Lowe
Hungarian Dance University : Boróka Kosaras
American Ballet Theatre JKO School : Bryson Woody
Acosta Danza Academy : Camila Arranz Viñals
English National Ballet School : Elisha Tan
Escola Artística de Dança Conservatório Nacional : Henrique Palma
Royal Ballet School : Henry Burgess
The School of the Hamburg Ballet : Hlumelo Quiency Ntshangana
Nationale Balletacademie : Isa Vreeman
Zurich Dance Academy : Jana Garcia Oliveras
Royal Swedish Ballet School : Lana Persson
Ballett-Akademie der Hochschule für Musik und Theater München : Luise Hauß
Koninklijke Balletschool Antwerpen : Maëli Duchateau
Oslo National Academy of the Arts : Maia Roman
The Australian Ballet School : Matia Ingrey
Akademy of Dance University for Music and Performing Arts : Milan Kadrok
École de Danse de l’Opéra National de Paris : Nael Dimbas
Boston Ballet School’s Professional Division : Natalie Heldmann
Canada’s Royal Winnipeg Ballet School : Nathaniel Williams
Houston Ballet Academy : Nathaniel Geis
PNSD Rosella Hightower : Paul Cohen
Central School of Ballet : Roman Bafi
Palucca University of Dance Dresden : Mariia Kravets
Academy of Queensland Ballet : Zi Sione
The Royal Danish Ballet School : Louis Honoré
L’Intermède de la Finale se conclura par un moment symbolique fort, avec la remise du Lifetime Achievement Award, qui est attribué cette année à Sylvie Guillem pour l’ensemble de sa carrière. Le parcours de Sylvie Guillem témoigne d’une détermination profonde à repousser les limites, guidée par le courage, la discipline et une vision inébranlable
Née à Paris, elle débute par la gymnastique avant d’être admise, à 11 ans, à l’École de danse de l’Opéra de Paris, où des années d’entraînement rigoureux forgent l’une des danseuses les plus exceptionnelles de sa génération. En quête de liberté artistique, elle quitte l’Opéra de Paris pour rejoindre le Royal Ballet de Londres, où elle élargit son art aussi bien dans les grands classiques que dans des créations contemporaines audacieuses.
Par la suite, elle se consacre à des projets de danse contemporaine tels que Broken Fall, Push, Sacred Monsters et Eonnagata, captivant des publics du monde entier. Récompensée par le Lion d’Or de la Biennale de Venise, un Olivier Award spécial, le Praemium Imperiale, la Légion d’Honneur, ainsi que de nombreuses autres distinctions françaises et britanniques, la carrière de Sylvie Guillem rappelle un parcours façonné non seulement par un talent exceptionnel, mais aussi par un profond courage d’évoluer.
Pour en savoir plus sur l’extraordinaire histoire de Sylvie Guillem, cliquez ici.
