Kathryn Bradney

Kathryn Bradney est actuellement Directrice artistique et exécutive du Prix de Lausanne. Ancienne Première danseuse du Béjart Ballet Lausanne, elle a également été maîtresse de ballet et principale enseignante de la compagnie. Chorégraphe et pédagogue internationale, elle est aussi fondatrice et directrice de l’Igokat Dance Academy and Company à Lausanne, qu’elle dirige avec son mari, Igor Piovano.

Née aux États-Unis, elle se forme à New York, où elle obtient son diplôme avec mention, avant d’entamer une carrière professionnelle au Pittsburgh Ballet Theatre (répertoire Balanchine) puis à la New York City Opera Company au Lincoln Center. De 1986 à 2005, elle danse au Béjart Ballet Lausanne en tant que soliste principale, interprétant à travers le monde les grandes œuvres de Maurice Béjart telles que Boléro, Bhakti, Firebird, Ballet for Life, Hamlet, King Lear/Tempest ou encore The Silk Road. En 2001, elle devient assistante de Maurice Béjart, maîtresse de ballet et enseignante principale de la compagnie.

Au-delà de sa carrière de danseuse, Kathryn Bradney a exploré de nombreux horizons artistiques. Elle danse et joue aux côtés de Patrick Swayze dans le film One Last Dance et signe des chorégraphies pour divers événements, dont la cérémonie d’ouverture du Symposium International de la Harpe à Lyon ou la réouverture du Musée Olympique de Lausanne. Depuis 2006, avec l’Igokat Dance Academy and Company, elle développe un travail chorégraphique qui allie exigence technique et créativité contemporaine.

Son expertise lui vaut d’être régulièrement invitée comme professeure au Stuttgart Ballet, au Tokyo Ballet, au Conservatoire Supérieur de Danse de Cergy-Pontoise à Paris, au Ballet du Rhin, à la Tanz Akademie Zurich, ainsi que pour des masterclasses à Séoul, Pékin, Shanghai, Taipei, et dans le cadre de compétitions telles que le Concours de danse de Soleure, le Concours de danse Migros à Zurich et bien sûr le Prix de Lausanne.

Depuis 2006, Kathryn Bradney s’investit profondément dans le Prix de Lausanne. Elle a d’abord été membre du jury de présélection vidéo et du jury de présélection en Amérique du Sud, tout en produisant les enregistrements vidéo, les diffusions en direct et les contenus digitaux du concours. Elle a été nommée Production Manager en 2017, puis Directrice associée, avant d’être officiellement désignée Directrice artistique et exécutive en 2018. À ce poste, elle s’attache à perpétuer la mission d’excellence du concours : révéler le potentiel des jeunes danseurs, favoriser l’accès à la formation, promouvoir l’éducation académique et encourager une pratique saine de la danse à l’échelle internationale. Elle œuvre également à élargir l’influence du Prix dans le monde entier, à découvrir de nouveaux talents et à accompagner les danseurs tout au long de leur carrière professionnelle.