Julio Bocca

Je suis venu au Prix de Lausanne à plusieurs reprises et j’ai également eu la chance d’y être Président du jury. C’est une opportunité pour moi de soutenir les danseurs et d’apporter ma vision de la danse et sur la façon dont j’aimerais voir un danseur se produire.

Il est important que ce concours continue de se développer et de changer, car il s’agit d’une grande opportunité pour de nombreux étudiants dans le monde. Je remercie le concours de m’avoir invité et d’avoir organisé une présélection en Amérique du Sud. C’est un excellent moyen de continuer à apprendre et une chance de rencontrer d’autres membres du Jury, des directeurs, des enseignants, ainsi que de voir la nouvelle génération de danseurs. Je prends beaucoup de plaisir à être là et j’espère en avoir encore l’occasion lors de prochaines éditions.

Nous avons posé quelques questions à Julio Bocca en 2016. A cette époque, il était venu à Lausanne en tant que Président du Jury.

Quel est votre rôle préféré ?

Pour moi, être sur scène est toujours incroyable, mais si je dois vraiment en choisir un ou deux, ce serait Roméo et Don Quichotte.

Quelle est, selon vous, votre plus grande réussite ?

Rendre le ballet très populaire en Argentine et avoir la chance de danser dans le monde entier et avec les meilleurs danseurs… et donner mon cœur tout le temps.

Pouvez-vous raconter une anecdote drôle ou embarrassante sur scène au début de votre carrière ?

La première fois que j’ai dansé sur scène : j’avais 4 ans et je dansais avec ma tétine… Et aussi quand j’ai gagné la médaille d’or au concours international de danse de Moscou, je suis tombée sur scène… hahahah !

Quelle était votre plus grande peur en tant que jeune danseur ?

De ne pas prendre de plaisir en dansant.

Avez-vous un conseil pour les candidats du Prix de Lausanne 2016 ?

Dansez avec votre cœur et ne venez pas pour concourir. Les artistes nous manquent sur scène !

Biographie

Julio Bocca naît à Buenos Aires, en Argentine, où il commence ses études à l’âge de quatre ans sous la direction de sa mère.

Sa carrière professionnelle débute en 1982 en tant que Premier danseur de la Fondation Teresa Carreño au Venezuela et un an plus tard au Teatro Municipal de Río de Janeiro, au Brésil. En 1985, il remporte la médaille d’or au cinquième concours international de ballet de Moscou. L’année suivante, il entame une carrière de vingt ans à l’American Ballet Theatre en tant que premier danseur (1986-2006). Il y fait ses adieux le 22 juin 2006 en dansant De Grieux dans Manon.

Julio Bocca danse également en tant qu’artiste invité pour les plus grandes compagnies de danse du monde, notamment le Royal Ballet de Londres, le Ballet Bolchoï de Moscou, le Ballet Kirov de Saint-Pétersbourg, l’Alla Scala de Milan, l’English National Ballet, le Zarzuela Theatre de Madrid, le Royal Danish Ballet du Danemark, le Ballet de l’Opéra d’Oslo, le Ballet de Stuttgart, le Ballet de l’Opéra de Paris, et bien d’autres encore.

En 1990, il fonde sa propre compagnie de danse, le Ballet Argentino, et effectue des tournées dans le monde entier. En Argentine, Julio Bocca se produit dans des salles en plein air et des stades de football, attirant des milliers de personnes. Il se produit également au Luna Park – une salle de 5 000 places – plus de 140 fois. En 1998, il fonde la Musical Theater School avec le chorégraphe et réalisateur Ricky Pashkus. Il joue dans le film hispano-argentin Tango réalisé par Carlos Saura et sorti en 1998, nommé à l’Oscar du meilleur film en langue étrangère. En 2000, il participe à la comédie musicale Fosse à Broadway. En avril 2004, il participe au gala Benois de la Danse, qui rend hommage aux artistes internationaux ayant reçu le prix Benois de la Danse.

Son adieu définitif à la scène a eu lieu à Buenos Aires, en Argentine, le 22 décembre 2007, à côté de l’obélisque emblématique de la ville, devant plus de 300 000 personnes.

Début 2010, il est invité par l’American Ballet Theatre en tant que coach pour les Solistes et les Premiers danseurs de la compagnie. En 2010, le président uruguayen José Mujica lui propose la direction artistique du Ballet Nacional Sodre, qu’il dirigera jusqu’en 2017.

Julio Bocca est l’ambassadeur culturel du Mercosur et membre du Conseil international de la danse CID París – UNESCO. Il a été jury de nombreux concours et est encore appelé à participer à la plupart d’entre eux ; En plus du gala Benois de la Danse et du Roma Award en Italie, il a été invité par le concours de Barcelone pour la première fois, et des concours de Moscou, Chine, Corée, le Grand Prix Youth America, Président du Prix de Lausanne, le Concours de Danse Sinaloa à Culiacán, México où il a eu une discussion avec les danseurs ainsi que leur a donné une classe de maître.  Quand ses activités le permettent, il est Président du Concours Julio Bocca, créé par le Conseil Argentin de la Danse de Buenos Aires en 2010 et continue en 2017. Après avoir dirigé pendant 7 ans le Ballet National d’Uruguay, il a pris sa retraite en décembre 2017.

Liste des prix et distinctions :

• Médaille d’or – 5^e concours international de Moscou 1985
• María Ruanova Primus Inter Pairs – Argentine, 1986
• Dancer of the Year, New York Times – États-Unis, 1987
• Chevalier de l’Ordre de San Martín de Tours – Argentine, 1987
• Prix Gino Tanni Arts  Italie, 1990
• Personnalité de l’année – France, 1990
• “Martín Fierro”, télévision argentine, meilleure performance dans un Spectacle Musical – Argentine, 1991
• Association internationale des chorégraphes lors de la première édition du Prix Benois de la Danse, Théâtre Bolshoi –Russie, 1992.
• Prix King David de la Maison Argentine à Jérusalem – Israël, 1996
• Prix Dance Magazine – États-Unis, 1998
• Prix Barocco, parrainé par la chaîne de télévision RAI – Italie
• Célébrité de l’année Prix Or de Clarin Newspaper – Argentine, 2006
• Prix Max Hispanoaméricain pour les Arts de la scène, par la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) – Bilbao, Espagne, 2007
• Citoyen Illustre, nommé par l’Assemblée législative de Buenos Aires – Argentine, 2007
• Equinoccio Cultural, décerné par l’Ambassade d’Espagne à Buenos Aires, pour sa carrière et sa contribution au monde de la danse – Argentine, 2008
• Médaille d’or des Arts, décernée par le Comité international des Arts du Kennedy Center, pour ses réalisations et son dévouement à l’échange culturel entre l’Argentine et les États-Unis d’Amérique – Argentine, 2008
• Certificat d’honneur de la danse, décerné par le Conseil international de la Danse – UNESCO – pour sa carrière – 2008
• Prix María Guerrero pour sa carrière – Argentine, 2008
• Hommage de l’American Ballet Theatre lors de la “Nuit latine” – États-Unis, 2008
• Docteur Honoris Causa, Université Siglo XXI de Córdoba – Argentine, 2008
• Prix Juan Bravo, à Ségovie, pour la performance du Ballet Argentino, sous sa direction, en tant que meilleur spectacle de danse – Espagne, 2009
• Prix latino-américain lors de la Gala de ballet à Asunción – Paraguay, 2009
• Prix de la culture de Rome, reçu au Théâtre romain d’Ostie antique – Italie, 2010
• Ambassadeur ibéro-américain de la Culture, décerné à Cádiz par la Maison de l’Amérique latine – Espagne, 2012
• Prix de l’italianité, décerné par l’Ambassade d’Italie en Argentine, 2012
• Prix de la culture pour sa carrière “400 ans” de l’Université nationale de Córdoba – Argentine, 2014
• Prix “Ibera_e” dans les arts de la scène, décerné par la Télévision ibéro-américaine – 2014
• Prix Ariel – Montevideo, Uruguay.
• En 2015, le Président de l’Uruguay, M. Tabaré Vázquez, lui a remis la médaille Delmira Agustini pour sa contribution à l’art et à la culture du pays ainsi que pour sa carrière au sein du Ballet national de l’Uruguay.
• Au cours de la même cérémonie, l’ambassadeur de France en Uruguay, M. Sylvain Itté, l’a nommé Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres, au nom du gouvernement français.

Aujourd’hui, il est professeur invité en danse classique à l’échelle internationale et travaille actuellement avec les compagnies suivantes :

• École de l’Opéra de Paris
• Opera La Scala di Milano
• English National Ballet
• Finnish National Ballet
• Royal Danish Ballet
• Royal Swedish Ballet
• Tokyo Ballet
• Australian Ballet
• Cuban National Ballet
• Théâtre Bolshoï