Ancien premier danseur de l'American Ballet Theater
Directeur artistique du Ballet du Teatro Colón
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Lifetime Achievement Award, Prix de Lausanne 2027
Professeur de classique, Prix de Lausanne 2023 - 2024
Membre du jury, Prix de Lausanne 2019
Président du Jury, Prix de Lausanne 2016
Je suis venu au Prix de Lausanne à plusieurs reprises et j’ai également eu la chance d’y être Président du jury. C’est une opportunité pour moi de soutenir les danseurs et d’apporter ma vision de la danse et sur la façon dont j’aimerais voir un danseur se produire.
Il est important que ce concours continue de se développer et de changer, car il s’agit d’une grande opportunité pour de nombreux étudiants dans le monde. Je remercie le concours de m’avoir invité et d’avoir organisé une présélection en Amérique du Sud. C’est un excellent moyen de continuer à apprendre et une chance de rencontrer d’autres membres du Jury, des directeurs, des enseignants, ainsi que de voir la nouvelle génération de danseurs. Je prends beaucoup de plaisir à être là et j’espère en avoir encore l’occasion lors de prochaines éditions.
Tout commence à Buenos Aires. Julio Bocca a quatre ans lorsqu’il fait ses premiers pas de danse, guidé par sa mère, qui était danseuse et professeure. Véritable enfant prodige, il ne le sait pas encore, mais ce geste d’enfant sera le premier d’une trajectoire qui le mènera des scènes d’Amérique du Sud aux plus grandes salles du monde. Formé à l’École nationale de danse et à l’ISA du Teatro Colón, il entre très jeune dans la profession : dès 1982, il se produit à la Fondation Teresa Carreño et comme danseur principal du Théâtre municipal de Rio de Janeiro.
En 1985, la scène internationale le découvre. Il remporte la médaille d’or du 5e Concours international de danse de Moscou, et l’American Ballet Theatre l’engage dès l’année suivante comme danseur principal. Il y devient l’un des artistes les plus acclamés de sa génération, avant de se produire comme invité sur les plus grandes scènes de la planète.
Mais Julio Bocca est bien plus qu’un interprète. En 1990, il fonde sa propre compagnie, le Ballet Argentino, avec laquelle il fait rayonner la danse bien au-delà des théâtres traditionnels. De 2010 à 2017, il dirige le Sodre, en Uruguay. Il a également organisé et dirigé deux galas internationaux réunissant des danseurs de renommée mondiale, et transmet aujourd’hui son expérience en tant que professeur et coach invité auprès de compagnies prestigieuses.
Son parcours lui a valu de nombreuses distinctions : le Benois de la Danse, le Dance Magazine Award (1998), la médaille d’or du Kennedy Center, la médaille Delmira Agustini décernée par la présidence de l’Uruguay. En 2026, il reçoit le prix Lux Ductor, qui salue une carrière exceptionnelle, et est nommé Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres de France.
Aujourd’hui, Julio Bocca est directeur artistique du Ballet permanent du Teatro Colón de Buenos Aires, la maison où il a fait ses premières armes. Du petit garçon qui dansait sous le regard de sa mère au maître qui guide la nouvelle génération, la boucle est belle : celle d’un artiste qui n’a jamais cessé de donner à la danse ce qu’elle lui a donné.
Nous avons posé quelques questions à Julio Bocca en 2016. A cette époque, il était venu à Lausanne en tant que Président du Jury.
Quel est votre rôle préféré ?
Pour moi, être sur scène est toujours incroyable, mais si je dois vraiment en choisir un ou deux, ce serait Roméo et Don Quichotte.
Quelle est, selon vous, votre plus grande réussite ?
Rendre le ballet très populaire en Argentine et avoir la chance de danser dans le monde entier et avec les meilleurs danseurs… et donner mon cœur tout le temps.
Pouvez-vous raconter une anecdote drôle ou embarrassante sur scène au début de votre carrière ?
La première fois que j’ai dansé sur scène : j’avais 4 ans et je dansais avec ma tétine… Et aussi quand j’ai gagné la médaille d’or au concours international de danse de Moscou, je suis tombée sur scène… hahahah !
Quelle était votre plus grande peur en tant que jeune danseur ?
De ne pas prendre de plaisir en dansant.
Avez-vous un conseil pour les candidats du Prix de Lausanne 2016 ?
Dansez avec votre cœur et ne venez pas pour concourir. Les artistes nous manquent sur scène !