Didy Veldman

Didy Veldman, née aux Pays-Bas, est une artiste passionnée par la création de productions innovantes. Elle met ses idées au service des institutions, des danseurs, des compositeurs, des directeurs artistiques, des enseignants, des étudiants et des spectateurs. Utilisant le mouvement comme un outil de connexion et de création, elle explore la danse sous toutes ses formes, qu’il s’agisse de spectacles chorégraphiques, de films, d’opéras ou de théâtre musical. Elle a collaboré avec de grandes institutions internationales, accompagnées d’orchestres symphoniques, tout en fondant sa propre organisation caritative au Royaume-Uni. Elle s’investit également auprès de la National Rheumatoid Arthritis Society, encourageant la danse comme moyen d’expression et d’inspiration.

Formée à la Scapino Academy d’Amsterdam, elle a acquis une solide maîtrise de diverses techniques. Elle a ensuite rejoint le Scapino Ballet, le Ballet du Grand Théâtre de Genève et la Rambert Dance Company au Royaume-Uni. Dès 1987, elle s’est lancée dans la chorégraphie, enrichissant le répertoire de ces trois compagnies tout en développant ses propres créations indépendantes.

En 1992, elle cofonde la compagnie Alias avec Guilherme Botelho à Genève. Leur première œuvre, En Manqué, est acclamée à Londres, Glasgow, Zurich et Lausanne, remportant deux prix prestigieux : le Dance Exchange International en 1993 et le Prix Romand des Spectacles Indépendants en 1994. Après cette réussite, Didy Veldman quitte Alias en 1994, invitée par Christopher Bruce à rejoindre la Rambert Dance Company.

Tout en dansant pour Rambert, elle y crée plusieurs pièces et obtient une bourse de la Choo-San Goh & Robert Magee Foundation pour sa troisième œuvre. Cette dernière est également récompensée par le Linbury Prize for Stage Design, conçu par Miriam Buether.

En 2000, elle décide de se consacrer entièrement à la chorégraphie. Forte de 23 ans d’expérience en tant que chorégraphe indépendante, elle a signé plus de 50 œuvres pour 30 compagnies internationales, parmi lesquelles Cedar Lake, le Ballet de Göteborg, le Ballet Gulbenkian, l’Iceland Dance Company, les Grands Ballets Canadiens de Montréal, le Ballet National de Lituanie, le Leipzig Ballet, le New Zealand Ballet, le Scottish Dance Theatre, le Northern Ballet, le Cullberg Ballet, le Komische Oper Berlin et le Ballet de Genève. Son répertoire va des grandes fresques narratives avec orchestre symphonique aux œuvres plus courtes intégrées à des programmes de type triple bill.

Avant la pandémie, elle crée Sense of Time pour le Birmingham Royal Ballet, en collaboration avec le compositeur Gabriel Prokofiev. L’œuvre est présentée à Londres le 25 juin 2019. Parallèlement, elle met en place un projet avec six écoles internationales de ballet, édité par les Ballet Boyz : une pièce chorégraphiée via Zoom réunissant plus de 100 étudiants, dévoilée lors de la Journée mondiale des écoles de ballet.

Plus récemment, elle a réinventé Carmen dans une production de grande envergure, mettant en vedette Natalia Osipova (Royal Ballet) et Isaac Hernández (San Francisco Ballet). L’œuvre reçoit un accueil critique enthousiaste, avec des représentations à Londres (Queen Elizabeth Hall, mai 2022), à Athènes (Acropole) et à Tel Aviv (avril 2023).

En 2016, Didy Veldman est sélectionnée pour participer à la Rural Retreat for Future Leaders in Dance au Jerwood Dancehouse d’Ipswich. Elle dirige aujourd’hui sa propre compagnie, Humanoove, fondée en 2016 à Londres grâce au soutien de l’Arts Council England, DanceEast et de plusieurs fondations et mécènes privés. Sa troisième production, @HOME, est actuellement en tournée sur les scènes nationales et internationales.

Parallèlement, elle s’investit avec passion dans la transmission de son art. Responsable du programme contemporain à la Royal Ballet School, elle enseigne et anime des ateliers à travers le monde. Associée de longue date au Prix de Lausanne, elle y intervient comme enseignante et chorégraphe contemporaine. En 2019, elle y crée Is to B, une œuvre pour le Partner School Choreographic Project, interprétée par 26 étudiants et étudiantes. Elle collabore régulièrement avec la Dutch National Ballet Academy à Amsterdam, la Royal Ballet School de Londres, le PNSD Rosella Hightower, Codarts à Rotterdam, le McDonald College en Australie, la Rambert Dance Company, la Rambert School et la London School of Contemporary Dance.

Elle a également été artiste chorégraphe invitée à l’école de Jacob’s Pillow (USA) en 2010, 2013 et 2018 pour leur programme contemporain. De 2019 à 2021, elle co-dirige ce programme aux côtés de Milton Myers.

Enfin, elle est régulièrement sollicitée pour siéger dans des comités d’auditions, d’examens et d’évaluations, ainsi que comme jurée dans divers concours chorégraphiques.